Die Welt ist nicht beliebig, sie hat einen Sinn. Davon zeugen Kunstwerke aus vergangenen Jahrhunderten. Aber seit, sagen wir, André Breton, ist es eher die traurige und autoritäre Absurdität (nicht die des glücklichen Dada), die den Boden einnimmt. Und auch Kunst als Marktwert und Geldanlage. Man kann das Funktionieren des Kunstmarktes kritisieren, die Sterilität staatlicher Eingriffe, die Inkompetenz oder Gier der Sammler, die Fügsamkeit der Öffentlichkeit. Es gibt viel zu sagen. Aber Roger Pouivet entschied sich als Philosoph dafür, an Höhe zu gewinnen. Ein Philosoph beginnt im Prinzip damit, grundlegende Fragen zu stellen. In diesem Fall: Was ist Kunst? Und vor allem: Warum gibt es Kunst?
Für den Autor gibt es zwei Arten des Wissens: Wissenschaft und Kunst. Wenn es in der Wissenschaft um Repräsentation (vom Symbol zur Realität) geht, bietet die Kunst ihrerseits ein Verständnis eines ästhetischen Typs, nämlich „von der Realität zum Symbol“. Indem man alles behält « Artolatrie ", weil die Mehrzahl der Kunstwerke trotzdem "mittelmäßig oder null" sind, erkennt Roger Pouivet in der Kunst neben der kognitiven Funktion eine moralische Funktion (Anstiftung zum unvoreingenommenen Vergessen seiner selbst) und eine religiöse Funktion (Ermutigung zu theologischen Tugenden). Diese Ideen stehen im Gegensatz zu allen modernen Kunsttheorien. Durch übermäßiges Graben im Gewissen haben die Modernen allen Grund, zu einem reinen Gewissen zu gelangen.
Die Gefahren der Demokratisierung des Geschmacks
Roger Pouivet weigert sich, diesen Weg einzuschlagen, und beklagt die Gefahren der Demokratisierung des Geschmacks, die Gefahr läuft, für immer zu verschwinden, wenn wir ihn, Kant folgend, weiterhin außerhalb jeder Realität betrachten, die als einfaches Gleichgewicht der persönlichen Fähigkeiten des Verstehens, der Vorstellungskraft und der Vorstellungskraft auferlegt wird Empfindlichkeit. Er ist auch überrascht von der Idee, " Selbstlosigkeit der Kunst ". Zu sagen, dass Kunst nicht nützlich ist, verbirgt seiner Meinung nach eine große Schmeichelei des Egos. Sicherlich gibt es einige Hinweise auf die Parameter der Kunst, aber es bietet kein Wunderrezept. Dies würde seinem realistischen Ansatz widersprechen. Tatsächlich ist er genau das Gegenteil von denen, die mit dem Erfolg, den wir kennen, den Mut haben zu sagen: " Das ist ein Kunstwerk! »
Getreu seiner Idee, dass wir einen Baum nach seinen Früchten zu beurteilen scheinen, schlägt Pouivet vor, die Dinge indirekt mit zwei Hauptideen zu betrachten, von denen eine bereits im Titel des Buches erscheint: Kunst und Begierde Gottes. Das andere, fast ebenso wichtige, erscheint viel impliziter: Bildung ist die Grundlage der Kunst und des ästhetischen Lebens.
« Es ist vorzuziehen und besser, dass es Kunst gibt.“
Das große Problem der Gegenwart ist das der ästhetischen Unempfindlichkeit. Vielleicht liegt es an zu viel Reiz (Fernsehen, Radio, Museum etc.)? Roger Pouiviet beschwört auch das Verschwinden der „Werte- und Geschmacksgemeinschaft“ herauf, innerhalb derer ästhetische Bildung notwendigerweise stattfindet. Unter den Fakultäten im Verderben erwähnt er besonders „ kognitive Antizipation symbolischer Systeme, die Fähigkeit, feine Unterscheidungen zu treffen, subtile Beziehungen zu erkennen, das wörtliche und das metaphorische zu artikulieren, die Beziehungen von Referenz und Repräsentation, Denotation, Exemplifikation, Ausdruck und Anspielung, Intuition, Evokation, Suggestion zu meistern, Gefühl, Verständnis. » Mit einem Wort, die Fleiß » des Heiligen Thomas von Aquin, bestehend aus " die Rechtschaffenheit unseres intellektuellen Appetits bei der Wahrnehmung ästhetischer Eigenschaften sicherstellen ". Nicht zu verwechseln mit einfach „Intellektuelle Neugier noch natürlich mit der „sensible Begierde“. Aus diesem Grund ist die „ Fleiß erfordert den permanenten Mut, sich der Konformität zu widersetzen.
Warum muss Kunst sein? Die Antwort von Roger Pouivet lässt sich in wenigen Worten zusammenfassen: damit es Männer gibt: „ Es ist vorzuziehen und besser, dass es Kunst gibt, und besser für den Menschen, dass er ein ästhetisches Leben hat, weil sich in ihr eine Natur des Menschen verwirklicht, die ihn besser und vorzuziehen macht, der in der geschaffenen Natur weder Mensch noch von Mensch ist Schaffung. »
Sursum Corda !
Quelle: © Warum gibt es eher Kunst als nichts? | Sprecher